Ара Ашотович, как думаете, почему музыка и рисование – самые невостребованные предметы в школе? Это по данным соцопроса.
Потому что с самого начала эти предметы вели не специалисты, знания давали бестолково, как могли, поэтому детям было не интересно. Так укоренилось понятие, что музыка и рисование – предметы, на которых можно расслабиться, или сделать (списать) у кого-нибудь домашнюю работу по математике и другим урокам.
Порочную систему поддерживают и сами учителя-предметники, когда упоминают, что дескать, рисование-то подождет, а вот без русского языка (истории, обществознания, геометрии. и т.д.) ты экзамены не сдашь.
Не один десяток лет идет дискуссия между «физиками» и «лириками». Прогрессивные общественные деятели отстаивают важность двух дисциплин, затертых на обочину образования. К сожалению те, кто принимает решение и те кто говорит о необходимости перестроить подход к этим предметам – совершенно разные люди.
Есть исследования о развитии детей с особенностями, которые ежедневно занимались с профессиональными преподавателями музыкой или рисованием. Удивительно, но искусство буквально преобразило ребят.
Погружение детей в творческие дисциплины, сразу скажу – не важно, с особенностями или без, – улучшает их умственные способности. Музыка и рисование стимулирует те части мозга, которые связаны с академическими достижениями, такими как чтение и математика, плюс дает сильнейшее эмоциональное развитие.
Любая художественная деятельность, от рисования до актерского мастерства, требует разного уровня мышления и решения проблем. Искусство разрешает и помогает детям выражать мысли и чувства, в основном посредством невербального общения. Например, дети с аутизмом выражают эмоции, которые они по-другому не смогли бы объяснить – с помощью рисования.
Эффект от креативных творческих уроков распространяется на разные стороны жизни. Дети преодолевают инерцию обыденности, создавая рисунки, занимаясь лепкой. Кстати, эти навыки открывают многие двери в дальнейшей жизни.
Дополнительное образование уже давно в тренде, многие родители нещадно таскают детей по кружкам и разного рода развивашкам. Вопрос: стоит лишать человека детства? Или узнавать что-то новое, пробовать себя в спорте, искусстве, науках – это и есть детство? И тут главное – найти хороших учителей.
Родителям нужно знать, что у каждого ребенка существует некий лимит.
Смотрите, какой заполненный распорядок дня у детей: до двух часов ( иногда до 17 ч) школа, потом художка, потом танцы или дзюдо, китайский язык и т.д.
Когда мама не замечает физической и умственной перегруженности ребенка, когда информация не успевает «перевариться» – происходит то, что человек истощается эмоционально.
Очень хорошо, что дитя развивается в разных областях, но не нужно перебарщивать, во всем важна мера.
А если чадо сопротивляется новым знаниям, «включает нехочуху», должны ли мы требовать результат, ведь столько денег потрачено. Или отпустить ситуацию, позволить ребенку добровольно решать – заниматься дальше или нет?
Значит он не готов к этому. Тут важно не сколько денег потратили, может оказаться, что вы как раз недостаточно потратили. Просто надо подождать. Еще год-полтора и ребенок созреет. Урожай собирают, когда он созревает – так и ребенок должен «дозреть» до результатов.
Сопротивляется? Похвалите его. Не захваливайте, а дозированно одобряйте, воодушевляйте. Надоело рисовать академические рисунки? Пусть попробует абстракцию. Важно направлять, помогать, мотивировать. Это непрерывный процесс, если не «обтачивается» материал, ребенок остается дилетантом в данной дисциплине.
Существует некий, всеми приемлемый, уровень, до которого нужно дорасти. Ребенок это хорошо знает. Если не доберет до этого уровня – будет чувствовать себя немного ущербным, поэтому быстро уйдет из этой сферы.
Похвала вселяет в ребенка уверенность, что он скоро достигнет того уровня, после которого можно считать себя уже не дилетантом, а знатоком.
Иногда человека «прет» во все сферы. Драмкружок, кружок по фото и так далее. Взрослый наставник должен суметь увидеть, какую пользу можно получить от синтезирования всех дисциплин, а может, подсказать, в какой области искусства усилить знания, изменить подход, чтобы это «выстрелило» в итоге.
Когда все получается, понимаешь, что есть за что бороться.
А как со взрослыми, которые хотели бы всерьез заниматься художеством, но сомневаются в своих способностях? Есть мнение, что творчество – специфично, нужно чтобы «руки из того места» росли.
Так пусть не руками рисует, а сердцем. Руки – что? Это лишь средство. Руки – это навыки человека. Если он пришел рисовать, значит созрел для этого. Нужно правильно помогать, а не мешать в этом деле. Если есть желание пройти этот рубеж – прекрасно!
Взрослый человек идет к рисованию иным путем, чем ребенок. Понимание того, что хорошо – что плохо уже есть, плюс наслоение разных предрассудков. Честно сказать, это мешает зрелому человеку сразу подключиться к чистому творчеству. Тут нужны не столько смелость и способности, но, я бы сказал, взрыв, вызов, выход из зоны комфорта.
Если пришло время взять карандаш и начать рисовать, независимо от того, являетесь ли вы опытным художником, желающим расширить свой набор навыков, или абсолютным новичком – здесь уроки, которые вам помогут. Знаем, что вы способны создать что-то удивительное.
